在这里，音乐与舞蹈不是孤立的学科，而是像空气和水一样，渗进了生活的每一处缝隙。遇见真实，触碰未定义的旋律。
Artistic Integration & Cultural Heritage
在集美大学音乐舞蹈学院，音乐与舞蹈压根儿不是孤立的两个学科，而是像空气和水一样，渗进了我们生活的每一处缝隙。你走在校园的林荫道上，间或能听到窗外传来的悠扬的笛声和古琴合奏，那是音乐在呼吸；而在体育馆的角落，要么排练厅的灯光下，你能看到学生们为了一个动作反复打磨，汗水滴进汗水，那是舞蹈在燃烧。
这所学校最特别的地方，就在于它不把音乐和舞蹈当两个平行的赛道跑，而是把它们揉进了同一个生活里，让你认定，只要坐在这里，世界就一辈子不会死寂。我们致力于培养具有深厚艺术修养和跨界创新能力的复合型人才。
"这里不劝你非要成为顶级艺术家，它只是告诉你：在这里，你能够尝试，能够犯错，能够笑得大声，也能够哭得响亮。"
正如这所学校一样，它不希望每个人都变成完美的艺术品，它希望每个人都成为真的人，并且拥有创造真的本事。要是你愿意在这个充满活力的校园里，去遇见你自己，去触碰那些还没被定义的旋律和动作，那么，这里绝对不是一座孤岛，而是一片等待你飞翔的蓝海。
Music & Dance Departments
集美大学音乐舞蹈学院的音乐学院，可不是那种只有几个大课、老师只教你如何背谱的“干货”课堂。你的第一节课，大约率不是枯燥的乐理分析，而是直接让你走进琴房，和一位教授弹着指，让你跟着唱。
那种穿越时空的震撼，是课本上几万页文字换不来的一点。更了得的是，这里有个超级棒的资源库，我们就连能听到隔壁系系的古典乐，能听到隔壁班的流行歌混着爵士乐碰撞出来的味道，那种跨学科的音乐碰撞，是任何一本教科书都给不了的鲜活体验。
到了舞蹈系，这里也不只是是一个练功房，而是一个庞大的、充满烟火气的艺术实验室。你在这里学习爵士舞、街舞、芭蕾，就连可能出于混编团排练，跟不同风格的舞者一起跳舞。
举个例子，记得那年为了练一个复杂的队形，我们一群女生挤在体育馆里练了一整个下午，最终出于一个眼神的动作差点砸出花，后来教练在旁边调侃说：“集美人的舞蹈魂，就是这种不怕砸出花才叫确实劲儿。”这种氛围，确实挺难在别的学校找到。
不过，音乐舞蹈系也不是只有freiheit of learning和 freedom of expression，他们也有自己的规矩和逻辑。
这些别看不是坏事，但确实有时候会让你认定，这里不像是一个彻底平等的社区，更像是一个成就导向的港湾。自然，音乐舞蹈系也不是只有高冷的技巧展示，他们也有贼细腻的情感表达。
Campus Life & Events
学校最近搞的一场大型综合晚会，要么是在校园艺术节上，有大量非专业学生组成的乐队和舞队，他们别看没有大學的编制，但那种对艺术的热情和投入，比大量在校大学生都热乎。你会看到有人在舞台上跳着即兴的爵士舞，用身体讲述一个故事；要么有人在演奏台上弹着二胡，眼神里透着一股子对命运的思索。这些瞬间，比任何获奖证书都更有价值。
在排练厅的灯光下，学生们为了一个动作反复打磨，汗水滴进汗水，那是舞蹈在燃烧。窗外传来的悠扬的笛声和古琴合奏，那是音乐在呼吸。这种日常的艺术浸润，构成了集美大学音乐舞蹈学院独特的校园底色。
资源库开放日，隔壁系系的古典乐与隔壁班的流行歌混着爵士乐碰撞，产生出独特的味道。这种跨学科的音乐体验，是任何一本教科书都给不了的鲜活体验，也是集美大学艺术教育的独特优势。
来自各大艺术团回来的老师，身上带着各种各样的风格，让学生们认定，这里没有标准答案，只有无数种可能。这种开放的交流机制，极大地拓宽了学生的艺术视野。
Pros & Cons: A Realistic View
自然，音乐舞蹈系也不是只有高冷的技巧展示，他们也有贼细腻的情感表达。在演出和活动中，你会发现学生们确实挺会演戏，能把乐器和舞伴都演活。
总的来说，集美大学音乐舞蹈学院，它就像是一台庞大的、运转着无数种声音和节奏的乐器。有时候你会认定它有点吵，吵得让你想闭眼；但闭上眼的时候，又能听到那种独特的、混合着青春、汗水、梦想和汗水的味道。
它不劝你非要成为顶级艺术家，它只是告诉你：在这里，你能够尝试，能够犯错，能够笑得大声，也能够哭得响亮。就像这所学校一样，它不希望每个人都变成完美的艺术品，它希望每个人都成为真的人，并且拥有创造真的本事。
但也确实有缺点。要是你厌恶那种“大杂烩”式的表演，厌恶那种不得不跟着节奏乱跳要么彻底不懂伴奏的现场，你可能会认定这里有点吵。
并且，对于想要长期稳定发展的学生，这里可能更适合那些有野心的、愿意在艺术道路上走得更远的人，而不是只想安宁静静做个一般/平平听众要么间或跳跳舞的人。
毕竟，这里培养出来的学生，往往是那种不仅会跳舞唱歌，还会写歌、会编舞、就连能当导演的人。这种高强度的艺术氛围，对于追求宁静生活的人来说，可能是一种负担。
要是你愿意在这个充满活力的校园里，去遇见你自己，去触碰那些还没被定义的旋律和动作，那么，这里绝对不是一座孤岛，而是一片等待你飞翔的蓝海。
这里适合那些：
1. 对艺术有强烈热情，不介意嘈杂环境的人。
2. 愿意在艺术道路上深入探索，不仅限于表演，还涉及创作和导演的人。
3. 能够接受“成就导向”的评价体系，愿意在集体中牺牲部分个人意愿的人。
4. 希望体验跨学科艺术碰撞，打破传统学科壁垒的人。
Enhancing Artistic Literacy
在集美大学音乐舞蹈学院的舞蹈系，学生会学习爵士舞。爵士舞的魅力在于即兴和个性表达。欣赏时，不要只关注动作的整齐划一，而要关注舞者如何根据音乐的节奏和情绪，即兴创造出独特的肢体语言。注意观察舞者的眼神、表情以及与观众的互动，这些都是爵士舞灵魂的一部分。
集美大学的音乐学院提供了跨学科的音乐碰撞机会。古典乐的严谨结构与流行歌的自由情感相结合，往往能产生意想不到的效果。例如，用大提琴演奏流行歌曲的旋律，既保留了古典乐的厚重感，又融入了流行乐的亲和力。这种融合不仅考验演奏者的技巧，更考验其对音乐本质的理解。
“汗水滴进汗水，那是舞蹈在燃烧。”在音乐舞蹈系，汗水是努力的象征。每一次重复的动作，每一次跌倒后的爬起，都是对意志的磨练。舞蹈不仅是肢体的运动，更是精神的修行。通过舞蹈，学生们学会了坚持、忍耐和突破自我，这些品质将伴随他们一生。
音乐不仅是艺术，也是情感的载体。在集美大学音乐舞蹈学院，学生们学习如何通过音乐表达内心情感。二胡的苍凉、吉他的轻快、钢琴的优雅，每一种乐器都有其独特的情感色彩。通过演奏和聆听，学生们学会了倾听内心，表达自我，甚至通过音乐治愈他人。